Исполнители:
Оркестр La Voce Strumentale Нижегородского театра оперы и балета им. Пушкина
Дирижер — Дмитрий Синьковский

Программа концерта:
Людвиг ван Бетховен (Ludwig van Beethoven 1770-1827)

Симфония № 2 D-dur op. 36 (1801-02)

Посвящено Карлу фон Лихновски
— Adagio molto — Allegro con brio
— Larghetto
— Scherzo. Allegro
— Allegro molto

Симфония № 7 A-dur op. 92 (1811-12)

Посвящено графу Морицу фон Фрису
— Poco sostenuto — Vivace
— Allegretto
— Presto
— Allegro con brio

Оркестр La Voce Strumentale Нижегородского театра оперы и балета им. Пушкина под управлением главного дирижера театра Дмитрия Синьковского представляют одно из величайших явлений мирового музыкального наследия — Симфонии Людвига ван Бетховена. Впервые за много лет в Нижнем Новгороде в цикле концертных программ прозвучат все девять симфоний композитора. «Страдалец, нищий, немощный, одинокий, живое воплощение горя, он, которому мир отказал в радостях, сам творит Радость, дабы подарить ее миру. Он кует ее из своего страдания, как сказал сам этими гордыми словами, которые передают суть его жизни и являются девизом каждой героической души: через страдание — радость». Ромен Роллан.

В концертном Пакгаузе прозвучат Симфония № 2 и Симфония № 7.

Австрийская Вена рубежа XVIII- XIX веков была покорена молодым талантливым музыкантом Людвигом ван Бетховеном (Ludwig van Beethoven 1770-1827). Он с блеском выступал на концертах, исполняя фортепианную классику и собственные сочинения, сопровождая выступление виртуозными импровизациями. Аристократические семьи приглашали модного музыканта в качестве учителя для своих дочерей. И в это время успеха и признания Бетховен замечает первые признаки глухоты. Но не все так страшно — вскоре слух заметно улучшается. Композитор с воодушевлением продолжает писать музыку. Появляется балет «Прометей», работая над которым Бетховен постигает законы театра. Его музыка становится все более красочной, свободной в использовании тембров, динамики, развития. Именно такой, полной радости и свободы, явилась миру Симфония № 2 D-dur op. 36. Она была создана через два года после Первой. В ней еще сильны традиции великий предшественников Гайдна и Моцарта, но это уже Бетховен с его героикой и драматичным движением. Здесь в третьей части танцевальность менуэта окончательно сменилась дерзкой остротой скерцо. Композитор посвятил симфонию венскому меценату, другу и ученику Моцарта и своему большому поклоннику князю Карлу фон Лихновски. 5 апреля 1803 года в Венской опере под управлением автора состоялась премьера Второй симфонии. Несмотря на дорогие билеты и предполагаемую большую продолжительность программы — там еще исполнялись Симфония № 1, Третий фортепианный концерт и оратория Christus am Ölberge — концерт был продан с аншлагом и прошёл с большим успехом.

«В этой симфонии все благородно, энергично, гордо. Все в этой симфонии дышит весельем, и даже воинственные порывы первого Allegro совершенно лишены какого бы то ни было неистовства...», — сказал о Второй симфонии Гектор Берлиоз.

Летом 1811 года Людвиг ван Бетховен по совету врачей отправился на чешский курорт Теплиц. Принятие своей беды уживалось в нем с надеждой, а от одиночества спасала музыка. Композитор начинает работу над Симфонией № 7 A-dur op. 92, вставшей в один ряд с темой «судьбы» в Пятой симфонии и с призывом к единению в Девятой. «Симфония ля мажор — само чистосердечие, вольность, мощь. Это безумное расточительство могучих, нечеловеческих сил — расточительство без всякого умысла, а веселья ради — веселья разлившейся реки, что вырвалась из берегов и затопляет все», — сказал о ней французский драматург и музыковед, исследователь творчества Бетховена Ромен Роллан. Сам композитор неоднократно говорил, что, сочиняя Седьмую, он представлял конкретные картины, скорее всего из народной жизни и освободительного движения. В скерцо, например, Бетховен ввел тему записанной в Теплице австрийской народной песни, а в финал — венгерский чардаш. 8 декабря 1813 года в зале Венского университета на благотворительном концерте в пользу солдат, раненых в битве с Наполеоном при Ханау, состоялась премьера Симфонии № 7, посвященной венскому меценату и организатору концертов графу Морису фон Фрису. «Нас движет лишь чистый патриотизм и радостное самопожертвование ради тех, кто так много сделал для нас», — приветствовал композитор всех присутствующих. Первое исполнение Симфонии не стало заметным событием, — гораздо больше эмоций вызвало сочинение «Победа Веллингтона, или Битва при Виттории» с участием двух военных оркестров, больших барабанов и специальных устройств, имитирующих выстрелы. Но вторая часть — Allegretto — сразу же полюбилась слушателям и по их требованию была исполнена «на бис». Популярность Симфонии № 7 со временем росла. Р. Вагнер назвал её «апофеозом танца», а М. И. Глинка считал «непостижимо прекрасной». Сам же Бетховен считал Седьмую своей Победой: «Среди лучших моих сочинений я с гордостью могу указать на ля-мажорную симфонию».