Легендарная академическая сцена и экспериментальный синтетический жанр. Музыкальный, документальный, драматический театр и живое концертное исполнение. Говорящие источники и бессмертная музыка.

Единая партитура, сотканная из фрагментов личных дневников, писем, официальных документов, газетных вырезок, воспоминаний очевидцев; прошитая шедеврами Шостаковича, Пярта, Шёнберга, Дунаевского, Мессиана, Цфасмана, Барбера, Пастернака.

Непостижимое, не укладывающееся в уме притяжение двух сердец, духовное родство двух великих непохожих людей и трагедия, разъединяющая судьбы.

Постановка Марины Сень и Сергея Сушко по мотивам пьесы Ольги Никифоровой — это пронзительный разговор о человеческом достоинстве, цене истины и ценности любви; о том великом чувстве, которое даёт надежду, веру и силы жить в самые тяжёлые времена.

Чистополь. Маленький провинциальный городок на Каме. Во время Великой Отечественной войны сюда эвакуируют национальное достояние страны — цвет московской и ленинградской писательской интеллигенции вместе с семьями: свыше двух тысяч человек.

Действие спектакля разворачивается здесь, а может, и нет. Ведь был ещё Ташкент, была Елабуга... Была целая вереница далёких неродных городов, пророчивших жизнь и смерть, спасение и гибель, ад и рай, покаяние и искупление... А возможно, это просто память дорисовывает сцены и события, стремясь восстановить отрывки и залатать дыры несущегося времени. И тогда всё переплетается в единое тонкотканное полотно — отголоски слов, музыка, стихи, образы, лица...

Волею случая на три года и две суровые зимы затерянное захолустье становится центром культурной жизни страны: в тесноте, холоде и дикости всё это время здесь не останавливается работа над бесценным духовным фондом человечества.

Здесь, под громыхающий соседский патефон и треск заезженной пластинки, обжигаясь кипятком, «Самоваром и Машей», Борис Пастернак переводит «Ромео и Джульетту» Шекспира. Здесь же, каким-то мистическим образом переплетая и сталкивая в своей голове события и героев, которые никогда не должны были встретиться, писатель создает наброски «Доктора Живаго». А рядом с ним — там, в далёком Ташкенте, — лежа на кровати в пустой облупленной комнате, Анна Ахматова пишет стихи. Расстояний для близких душ, как известно, не существует.

Существуют только серое опрокинутое на Землю небо и две нестыкуемые судьбы, слитые воедино. Ахматова и Пастернак.

Некоторые эпизоды их личной истории — печальные и прекрасные, головокружительные и трогательные, смешные и драматичные, застенчивые и откровенные — легли в основу легенд и многих книг. А некоторым только предстоит превратиться в пронзительный философский спектакль, и, возможно, именно он станет сегодня тем спасительным местом, оказавшись в котором мы по-новому осмыслим потенциал и силы собственной души.

В юности Пастернак сочинял музыку. Он хотел посвятить себя ей полностью, без остатка — стать композитором, а стал поэтом. Правда, музыка никуда не ушла: она поселилась в его текстах — в стихах и в прозе; и её — во всех ипостасях — обязательно услышат гости единственного вечера.

В постановке примут участие:
Симфонический оркестр Санкт-Петербурга, дирижёр — Алексей Ньяга;
заслуженный артист России Олег ВАйнштейн (фортепиано);
лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (орган).

А также драматические артисты «Петербург-концерта» и звёзды российского театра и кино:
заслуженная артистка России, актриса Академического драматического театра им. В. Ф. Комиссаржевской Евгения Игумнова;
заслуженный артист России, актёр Академического Малого драматического театра — Театра Европы Игорь Черневич.

Спектакль, представленный «Петербург-концертом» в сотрудничестве с РОО «Центр содействия социально-культурному, творческому и спортивно-оздоровительному развитию «Нестор», состоится в рамках проекта «Музыка героев» при поддержке Министерства культуры России.

Продолжительность: 1 час 30 минут (без антракта).